Retrato, do latim ritratto, é uma representação visual de uma pessoa, seja ela real ou imaginária. E ele captura expressões faciais e também características pessoais.
O retrato é ainda tido como uma forma de arte que visa representar visualmente uma pessoa ou mesmo um grupo de pessoas. Essa forma de expressão usa diversos meios, a exemplo da pintura, fotografia e desenho, criando uma imagem que tem o objetivo de retratar a identidade, personalidade e emoções de tais pessoas.
Mas o retrato vai além da uma simples representação física e foca em capturar a essência do indivíduo, por isso ele transmite aspectos como simbolismo, percepção, etc.
Origem e evolução do retrato
O retrato é uma prática antiga, remontando o Antigo Egito, onde os egípcios e gregos faziam representações de faraós, governantes e figuras relevantes.
Passados alguns séculos, o retrato evoluiu, adicionando variados estilos artísticos e técnicas para a representação. No Renascimento, artistas como Leonardo da Vinci e Rafael criaram retratos notáveis por meio da pintura. Mas com a criação da fotografia no século XIX, o retrato ficou mais acessível ao público em geral.
Papel do retrato em diferentes culturas e períodos históricos
O retrato exerceu um papel crucial em variadas culturas pelo mundo e em distintas épocas da história. Em diversas civilizações antigas, se fazia o uso do retrato com foco em celebrar reis e governantes, além de ser uma forma de registro histórico.
Durante o Renascimento, o retrato recebeu destaque como algo que mostrava o poder e riqueza das famílias aristocráticas. E na era moderna, o retrato se tornou uma forma de expressão individual, retratando o interesse progressivo pela psicologia dos humanos e a identidade pessoal.
Retratos famosos na história da arte
A história da arte encontra-se cheia de retratos famosos que se viraram ícones culturais. Entre eles, há destaque para “Mona Lisa“, de Leonardo da Vinci, também “Retrato de Dora Maar“, criado por Pablo Picasso, “Retrato de Adele Bloch-Bauer I” de Gustav Klimt, “Retrato de Madame X” de John Singer Sargent e, ainda, “Retrato de Gertrude Stein“, de autoria de Henri Matisse.
Retrato em pintura, fotografia e desenho
Como citado brevemente, um retrato é expresso por meio de diferentes meios artísticos, por exemplo: pintura, fotografia e desenho.
Cada técnica proporciona probabilidades únicas para capturar a personalidade e características do que é retratado.
No caso da pintura, ela admite o uso de pinceladas, cores e texturas na criação de retratos expressivos e com detalhes. A fotografia, por outro lado, tem o seu foco em precisão e realismo, se tornou uma forma popular de retrato no século XIX. O desenho, por fim, admite uma abordagem com mais liberdade e estilizada, ressaltando traços específicos do rosto, por exemplo.
Retratos formais e informais
Os retratos podem ser classificados em formais e informais.
Os retratos formais tendem a seguir convenções tradicionais, com o retratado posando de modo cuidadosamente planejado, usando roupas e cenários específicos. Esses retratos são populares para retratos oficiais dos governantes e figuras proeminentes.
Enquanto isso, os retratos informais são mais espontâneos e captam o retratado em situações descontraídas e naturais, apresentando a sua personalidade de modo mais genuíno.
Autorretratos
Os autorretratos (antes “auto-retratos”) são retratos feito pelo próprio artista, ou seja, eles capturam a sua própria imagem e expressão. Tal forma de arte possibilita que o artista investigue sua própria identidade e emoções, sendo então um modo de autoexpressão que é único e pessoal.
Retratos em grupo e individuais
Os retratos em grupo são desafiantes, uma vez que requerem a apresentação de várias personalidades e características em apenas uma composição. Por outro lado, os retratos individuais mantêm o foco apenas em um sujeito, o que admite um estudo mais aprofundado da quem é retratado.
Variedade de estilos artísticos no retrato
O retrato compreende uma variedade de estilos artísticos, cada um tendo a sua abordagem exclusiva para representar os retratados. O realismo, por exemplo, busca apresentar os detalhes tendo precisão fotográfica. Enquanto o impressionismo usa pinceladas soltas e cores vibrantes, dando ênfase para a luz e a atmosfera. O cubismo de Picasso, por conseguinte, traz retratos fragmentados em formas geométricas. Cada estilo proporciona uma perspectiva distinta sobre a personalidade e a emoção dos retratados.
Elementos e técnicas do retrato
Vários elementos e técnicas são essenciais para o processo de criação de retratos. A iluminação, por exemplo, é um elemento crucial para a criação de sombras e reflexos que geram destaque para características faciais e incluem profundidade para a imagem.
Mas há também a composição e o enquadramento, que ajudam a direcionar a atenção do espectador aos elementos mais essenciais do retrato.
Além disso, a expressão facial e a postura da pessoa retratada passam emoções e auxiliam na caracterização da personalidade.
O retrato na era digital
A era digital conferiu novas possibilidades para criar e disseminar retratos. E nesse aspecto, a fotografia digital fez com que o processo se tornasse mais acessível, possibilitando manipular as imagens com a ajuda de programas de edição. A tecnologia ainda possibilitou inovações na abordagem artística, como retratos digitais feito por meio de algoritmos e IA (inteligência artificial).
SOUSA, Priscila. (21 de Julho de 2023). Retrato - O que é, origem, evolução, história e técnicas. Conceito.de. https://conceito.de/retrato