História da arte estuda a evolução das expressões artísticas ao longo do tempo e em variadas culturas. Ela visa compreender a produção, o significado e também o contexto das obras de arte, analisando sua estética, temas, técnicas e influências.
A história da arte possui um papel importante na compreensão da humanidade e da sua cultura. Com a ajuda dela há como conhecer e apreciar o legado artístico das civilizações passadas, tendo ideias sobre suas crenças, valores, modos de viver e expressões estéticas.
Mas essa disciplina ainda contribui com a preservação, documentação e interpretação das obras de arte. Ela ajuda a enriquecer a compreensão que os seres humanos possuem da diversidade cultural e promove a reflexão crítica em relação a arte contemporânea.
Origens da arte e a arte pré-histórica
Sobre as origens da arte, elas remetem aos primórdios da humanidade, com as expressões artísticas primitivas que eram realizadas por meio de pinturas rupestres, gravuras e esculturas. Tais formas de arte, comumente ligadas à pré-história, são encontradas em cavernas e abrigos em distintas partes do mundo, testificando a criatividade e a necessidade de uma comunicação visual que possuíam os primeiros humanos.
A arte pré-histórica se trata das manifestações artísticas feitas pelos primeiros grupos humanos antes a existência da escrita. Ela abarca variados estilos e técnicas, tais como pinturas rupestres, esculturas em pedra, osso e outros.
Essas obras, em muitos casos, retratavam cenas de caça, animais e também rituais religiosos, mostrando as preocupações e a cosmologia daquelas sociedades antigas.
A arte antiga abarca as civilizações do Egito, Grécia e Roma, que criaram algumas das obras mais importantes e duradouras de toda a história da arte.
Arte na Idade Média
Na Idade Média, a arte foi bastante influenciada pelo cristianismo e pela hierarquia da Igreja Católica. E nesse período houve três estilos artísticos que marcaram esse período: arte bizantina, arte românica e também a arte gótica.
Arte Bizantina
A arte bizantina era caracterizada por dispor de uma grandiosidade e espiritualidade. Ela é conhecida pelo uso de mosaicos elaborados, ícones sagrados, arquitetura de cúpulas, etc.
Arte Românica
A arte românica, destaque nos séculos XI e XII, caracterizou-se por suas esculturas em relevo, arcos semicirculares, vitrais, pinturas murais e outros elementos. Essa arte estava bastante ligada à vida religiosa e aos mosteiros.
Arte Gótica
A arte gótica surgiu no final do século XII e seguiu até o século XV. Conhecida pelas igrejas e catedrais imponentes, a arte gótica se caracterizada pela arquitetura de vitrais coloridos, esculturas elegantes e, ainda, narrativas bíblicas.
Renascimento e Barroco
Renascimento e Barroco foram movimentos artísticos distintos que sucederam na Europa entre os séculos XV e XVIII.
O Renascimento surgiu na Itália no século XV. O mesmo era caracterizado por enfatizar no humanismo, essa arte renascentista intentava reviver e reinterpretar as ideias, temas e outras da antiguidade greco-romana. Destacaram-se ali Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rafael, com obras abrangendo pintura, escultura e também arquitetura.
Já o Barroco, surgido no século XVII, se tratou de um estilo artístico dramático e ornamentado. O mesmo focava na grandiosidade, movimento e emoção. Na arquitetura, houve destaque para as igrejas e palácios decorados. E na pintura e escultura, nomes como Gian Lorenzo Bernini e Peter Paul Rubens foram destaque, com obras dinâmicas e teatrais.
Arte no Século XVIII e XIX
No século XVIII e XIX, brotaram diferentes movimentos artísticos que retratavam as mudanças sociais, políticas e culturais daquela época.
Alguns exemplos foram:
- Rococó: desenvolvido especialmente na França. O mesmo era caracterizado por formas delicadas e cores suaves. Seu foco eram os temas mitológicos e a celebração da natureza;
- Neoclassicismo: inspirado na arte da antiguidade clássica, em especial a arte grega e romana, ele buscava retornar para uma estética mais austera, equilibrada e moral;
- Romantismo: movimento artístico surgido como reação às ideias do Iluminismo e à Revolução Industrial. O mesmo focava na expressão individual, na emoção, na imaginação e também na conexão com a natureza;
- Realismo: já esse surgiu como uma reação ao Romantismo e à idealização da realidade. Os artistas realistas queriam retratar a vida cotidiana, tratando de condições sociais e questões políticas em suas obras, mas de modo objetivo e preciso;
- Impressionismo: nasceu na França ao final do século XIX. Ali os artistas procuravam capturar luz e impressões fugazes do momento, atuando ao ar livre e usando, além de cores neutras, pinceladas soltas e rápidas;
- Pós-impressionismo: já esse se tratou de uma reação ao Impressionismo, analisando novas formas de expressão e tratando de temas simbólicos e emocionais.
Arte Moderna
A arte moderna compreende movimentos artísticos que apareceram entre o final do século XIX e início do século XX. Alguns dos principais movimentos incluem: abstracionismo, cubismo, dadaísmo, expressionismo, futurismo e surrealismo. Esses movimentos exploraram novas formas, conceitos e técnicas.
Arte Pós-Moderna e Contemporânea
A arte pós-moderna e contemporânea foram assinaladas por diversidade de abordagens, estilos e mídias usadas pelos artistas. Movimentos como a Pop Art, Minimalismo, Arte Conceitual e Videoarte tiveram destaque.
Há ainda que mencionar que a arte pós-moderna questiona o que se entende por tradicionais de originalidade, autoria e valor artístico, investigando temas como política, gênero, identidade e cultura popular.
SOUSA, Priscila. (7 de Julho de 2023). História da arte - O que é, conceito e definição. Conceito.de. https://conceito.de/historia-da-arte